Начальник плотины
"Что это вообще за театр такой?" - спросила меня shaherezada в пятницу после окончания спектакля, хотя прекрасно знала, что это театр Максима Горького в самом сердце (восточного) Берлина. Однако "театр" здесь было явно употреблено в значении "цирк", то есть (в самом худшем) смысле - некоего неадекватного шоу, обманывающего (серьёзные) ожидания публики. И действительно, мы всё-таки шли не на что-нибудь, а на немецкую классику с большой буквы - "Всадника на белом коне" Теодора Шторма. По своему статусу в немецкой литературе сравнимо примерно с "Муму" в русской. Причём также трудно поддаётся инсценировке. Тем не менее, театр Максима Горького на это отважился, забыв, однако, подумать, действительно ли их постановка принесёт в классический текст нечто новое. Действие новеллы Шторма построено вокруг "страшилки" о всаднике-привидении, чью историю случайный путник узнаёт от посетителей таверны в одну из ветряных ночей в прибрежной полосе северной Германии. Хотя сама тема призрачного всадника отсылает к романтике или даже готике, в повествовании тем не менее доминирует реалистическая тема биографии человека по имени Хауке, одержимого идеей строительства усовершенствованной плотины, которая в финале буквально разваливается у него на глазах, неся смерть всей деревне. Именно эти трагические события и становятся причиной превращения Хауке в призрак. Однако главное в тексте опять-таки не мистика, а психологические подробности развития личности героя. И именно от них в театре Горького решили полностью отказаться, обратив всё в чистый гротеск и клоунаду. Амбиции Хауке по строительству плотины режиссёр проинтерпретировал исключительно как результат подавленной сексуальности (на протяжении всего спектакля Хауке активно отмахивается от эротических посягательств жены) и болезненной мании величия (для визуализации которой актёр всю дорогу принимал "наполеоновские" позы). Одним из специальных приёмов постановки была актриса с синдромом Дауна в роли дочки Хауке (в новелле она действительно умственно отсталая), одновременно олицетворяющая вообще всех тех, за кого герой взял на себя ответственность, но не смог её оправдать. Жаль, что и этот образ остался в рамках клоунады. Достаточно сказать, что в финале девушка выходит на сцену с картонной лошадью и с боевым криком поднимает её на вытянутых руках, как Пеппи Длинный Чулок. Именно этим довольно прямолинейным ходом и заканчивается представление. И всё равно я не совсем разочарована вечером. Всё-таки это театр, то есть некая особенная энергетика (хотя и разной степени интенсивности) так или иначе от него исходит. Интересно же, когда кто-то в живом режиме бегает перед тобой по сцене, расстёгивает штаны (без этого в современном театре никак!) или дрожит под струями холодной воды, которой его поливают сверху. Это своего рода соприкосновение с реальностью в мире, где реальность уже давно стала дефицитом (см. Бодрийара и др.). И плохой спектакль, кстати, по определению реальней хорошего, ибо успех можно рационально спланировать, а провал обычно происходит чисто спонтанно. :)